La conversation dans la salle de réunion s’était déplacée vers une poignée de noms écrits sur un tableau blanc, certains soulignés pour mettre l’accent.
Dans le cadre de notre exploration autour d’un autre type de jeu se déroulant à Gotham City, notre équipe de Warner Bros. Games Montréal avait passé des semaines à parler du fantasme de super-héros – le genre qui a tendance à dominer dans l’univers Batman de DC – et des aspects de cela que nous pourrait donner vie pour la première fois. Au cours de plusieurs sessions, le groupe de développeurs vétérans de la conception de jeux, de la narration, de l’animation, de l’art et d’autres disciplines a commencé à se concentrer sur deux aspects principaux de ce fantasme : l’évolution du combattant du crime au niveau de la rue au super-héros légendaire, et l’équipe de super-héros- en haut.
Sur le premier sujet, nous pourrions nous appuyer sur quelque huit décennies d’histoire de publication de bandes dessinées DC pour voir à quel point les personnages de bandes dessinées grandissent. La version de Dick Grayson de Robin s’était séparée de Batman à l’âge de l’université et avait ensuite dirigé les Titans et finalement adopté une toute nouvelle identité (non acolyte) en tant que Nightwing. Barbara Gordon avait commencé sa carrière dans Batgirl en tant que fille adolescente rebelle du commissaire Jim Gordon, puis s’était adaptée à une blessure qui a changé sa vie en développant une nouvelle approche de la lutte contre le crime en tant qu’Oracle. La réinvention et la croissance sont des éléments de base du genre, mais aussi un reflet naturel de la façon dont les joueurs interagissent avec les jeux. Ils veulent commencer en tant que héros impressionnants et ambitieux, mais ils veulent aussi savoir qu’ils peuvent s’améliorer. Pour se fixer des objectifs et découvrir de nouvelles façons d’atteindre ces objectifs.
Sur le deuxième point, nous avons pu voir à maintes reprises comment le fantasme de super-héros s’est amplifié lorsque deux héros (ou plus) ont uni leurs forces pour finalement faire tomber l’archi-méchant. Et pour un certain nombre d’entre nous, cela faisait écho aux expériences d’autres jeux où le jeu coopératif et la connexion sociale sont devenus une force motrice. Les joueurs aiment la narration, mais certains joueurs aiment la narration encore plus quand ils peuvent en faire l’expérience avec leurs amis à leurs côtés. Les joueurs aiment affronter une rencontre difficile, mais pour certains, ce plaisir s’intensifie à mesure que la communication et l’action coordonnée entre coéquipiers ouvrent de nouveaux choix.
Nous avons regardé les noms sur le tableau. Quelqu’un écrivait occasionnellement un mouvement de signature et traçait une ligne vers l’un des héros, offrant un premier aperçu de la façon dont un personnage particulier pourrait parfumer le combat, la furtivité ou le mouvement. Nous avons parlé de la façon dont les héros étaient différents les uns des autres et comment ils pouvaient devenir Suite différent.
Nous étions ravis de donner vie à une liste de héros jouables d’une manière qui célèbre leur potentiel à la fois en tant que futures versions d’eux-mêmes, mais aussi en tant que coéquipiers. Nous savions que si nous pouvions lancer la bonne combinaison de héros, nous offririons une asymétrie alléchante et des opportunités de jeu uniques pour les joueurs avec un large éventail de styles de jeu.
Nous pourrions leur donner des héros qu’ils pourraient devenir investi dans.
Nightwing, Batgirl, Red Hood et Robin étaient largement définis par leur proximité et leur relation de travail avec le Dark Knight lui-même. Il y a tous des diplômés – comme l’a dit notre directeur du jeu Geoff Ellenor – de «l’école Batman de lutte contre le crime», mais tout au long de leurs histoires, ils ont connu leur plus grande croissance lorsqu’ils ont été forcés de sortir de l’ombre de leur célèbre mentor. Là où Batman est un parangon pleinement réalisé et hypercompétent d’expertise, de préparation et de conviction inébranlable, cette jeune génération de héros adjacents à Batman avait beaucoup de place pour grandir, beaucoup de défis et de limites à surmonter.
Ces héros, bien que typiquement granuleux parfois compte tenu de l’obscurité de Gotham City, avaient également de la place pour mûrir. Ils peuvent être imprudents, pétulants, naïfs, égocentriques ou arrogants à l’occasion parce que c’est comme ça que sont les vrais gens. Mais surtout, ils pouvaient grandir au-delà de cette immaturité juvénile, quand ils en avaient besoin. S’ils étaient forcés de faire face aux événements majeurs de la vie qui accompagnent l’âge adulte des super-héros, ils pourraient devenir de meilleures personnes et de meilleurs héros.
Et alors que nous continuions à parler dans la journée, il est devenu clair que pour donner à nos héros parvenus – et aux joueurs – la place dont ils avaient besoin pour évoluer et exprimer leurs différents styles et capacités, pour devenir les plus grands symboles dont Gotham City avait besoin, nous aurions pour enlever la certitude dans leur monde. Il faudrait enlever la structure de soutien qui avait toujours été là. Nous aurions besoin de les forcer à faire face aux défis et aux menaces dont ils avaient été isolés jusqu’à présent.
Nous avons donc décidé de créer un monde sans Batman.
Nous l’avons fait pour bouleverser le statu quo de l’écosystème criminel de Gotham et supprimer les contrôles sur ses excès, mettant ainsi en place l’histoire de Chevaliers de Gotham. Mais aussi, pour imposer le genre de pressions dont nos héros (notamment ceux que le joueur choisit de jouer) avaient besoin pour les pousser à grandir.
Chevaliers de Gotham est disponible dès maintenant sur Xbox Series X|S. Nous espérons que vous apprécierez !
