Seiken Densetsu 3 était à l’origine la troisième entrée du Seiken Densetsu franchise sortie en 1995 pour la Super Famicom. Le jeu n’a jamais vu de sortie en anglais jusqu’à présent, sous un nouveau titre Trials of Mana.
Cette version est cependant spéciale, car ce n’est pas un simple portage de la version 16 bits d’origine, mais un remake 3D complet du jeu construit à partir de zéro – ce qui est un exploit impressionnant. Mais réussit-il bien la transition de la 2D à la 3D? Ma réponse est un oui retentissant.
Au début du jeu, les joueurs rencontreront déjà l’une des fonctionnalités les plus intéressantes de Trials of Mana: son système de sélection de caractères. Cela permet aux joueurs de sélectionner d’abord un personnage principal, puis deux compagnons pour un total de trois des six personnages possibles avec des armes, des forces, des statistiques, des points de départ, des objectifs et des spécialités différents. Encore mieux, une fois que vous avez choisi votre personnage principal et vos compagnons, l’intrigue change pour s’adapter, ce qui entraîne des différences de intrigue clés en fonction de la façon dont vous mélangez et faites correspondre les personnages.
Une fois que vous avez choisi vos trois personnages, le jeu passe ensuite au prologue des personnages principaux et une fois que vous en apprendrez plus sur cette personnalité de l’histoire et plus tard sur la motivation qui les conduit à Journey. Le prologue présente également le joueur au combat et vous permet de régler à la fois les commandes de base et les compétences uniques du personnage.
Après cela, vous commencez le jeu proprement dit et suivez ce protagoniste dans son voyage, qu’il soit épique ou personnel. Par exemple, j’ai choisi Riesz – une princesse et capitaine de garde – dans laquelle le but de son voyage est à la fois de sauver son jeune frère Elliot kidnappé par les forces du mal et de restaurer son royaume en ruine. Au fur et à mesure que votre héros choisi voyage, il finira par rencontrer des compagnons et d’autres personnages jouables. Si le premier, vous avez alors la possibilité de jouer à travers leur prologue pour leur trame de fond et de rafraîchir leur style de bataille. Et si vous choisissez de le sauter complètement, le jeu ne vous pénalise pas.
Chose intéressante, si vous rencontrez des personnages qui ne font pas partie de votre groupe, ils finiront par ne pas vous rejoindre et leur dialogue changera selon qu’ils sont censés vous rejoindre à ce moment-là. Pendant mon jeu, la fête a rencontré une petite fille nommée Charlotte, l’un des six personnages principaux. Si vous ne l’aviez pas déjà choisie au début, Riesz refusera la proposition de Charlotte de rejoindre le groupe, et elle finira par rester dans sa ville à la place. Je suppose que si elle était l’un de vos choix, c’est le point où elle se joindrait officiellement. C’est fascinant de voir comment le jeu s’ajuste en fonction des personnages que vous choisissez et du moment où ils entrent dans votre groupe.
Les ennemis sont sur la carte du monde et dès que vous entrez dans une zone qu’ils occupent, la bataille commence immédiatement. Vous pouvez soit choisir à ce stade de les combattre, soit tenter de vous échapper en courant depuis la zone suffisamment longtemps jusqu’à ce que la jauge d’échappement se remplisse. Cependant, certaines batailles telles que les boss sont incontournables (ce qui est indiqué par une ligne rouge), contrairement à la ligne jaune des rencontres normales.
Le combat est basé sur l’action car les joueurs peuvent utiliser une variété de tâches telles que des attaques faibles, des attaques fortes, des évasions, des sauts, des attaques aériennes et des attaques spéciales. Vous pouvez également maintenir enfoncé le bouton utilisé pour les attaques fortes pour le charger. C’est simple mais étonnamment flexible avec une bonne variété de frappes possibles. Les attaques spéciales sont appelées Clash Strikes et sont indiquées par une double jauge spéciale avec un pourcentage à côté en bas de l’écran appelé la jauge CS. Cela indique la quantité d’énergie que vous avez facturée pour les grèves de classe, ce qui nécessite 100% ou plus.
Il y a aussi une grande attention aux détails que j’apprécie, comme le fait que les attaques terrestres ne peuvent pas frapper les ennemis aériens; il faut plutôt sauter pour les atteindre. Ce n’est que lorsqu’ils sont renversés que le groupe peut les combattre normalement. La plupart des jeux d’action ne prennent même pas la peine d’incorporer quelque chose d’aussi simple que cela, et cela m’a fait réaliser la quantité de soins Trials of Mana.
Chaque type d’ennemi a une attaque spéciale et sa portée est indiquée par un marquage de zone d’effet, vous donnant ainsi qu’à vos compagnons suffisamment de temps pour esquiver tant que vous y prêtez attention. Esquiver n’est pas un habillage de fenêtre facilement ignoré, mais un mécanisme vital qui empêche les membres du groupe de subir de lourds dégâts. Le combat a cependant un inconvénient majeur, à savoir l’absence d’un système de ciblage approprié. Cela signifie que vous êtes souvent bloqué en tournant constamment la caméra pour continuer à faire face à l’ennemi. Heureusement, le jeu ne vous punit pas pour ne pas avoir votre ennemi en parfaite vue à tout moment. Cependant, les joueurs doivent toujours examiner attentivement les mouvements à utiliser pendant la bataille.
Les autres compagnons sont contrôlés par l’IA tandis que les joueurs contrôlent directement le héros principal. Heureusement que l’IA elle-même n’est pas horriblement stupide. Ils esquiveront les mouvements normaux et à zone d’effet, évitant ainsi les dégâts inutiles, et suivront plutôt l’exemple du joueur quant à la façon et au moment de l’attaque. Cela signifie qu’au lieu de garder des coéquipiers, les joueurs peuvent uniquement se concentrer sur la façon dont ils utilisent leur propre personnage principal au mieux de leurs capacités. Pour adoucir l’accord, les joueurs ont la possibilité de personnaliser le comportement de l’IA dans le menu de stratégie, vous permettant d’adapter leur comportement en fonction de leurs rôles de combat.
Au fur et à mesure que le groupe bat les ennemis et monte de niveau, ils gagnent des points d’entraînement, qui sont utilisés pour apprendre de nouvelles capacités et des mouvements uniques à ce personnage. En répondant à certaines exigences pendant la bataille, telles que ne pas subir de dégâts ou terminer une sortie dans un certain laps de temps, vous pouvez gagner de l’expérience bonus. Cela constitue également une excellente incitation à mieux apprendre le système et à devenir plus habile au combat.
Chaque personnage a cinq statistiques: endurance, force, intelligence, chance et esprit et chaque personnage est spécialisé dans certaines statistiques, il est donc sage de choisir des capacités qui complètent leurs forces. Une fois que vous avez choisi une statistique à augmenter, il y a une liste de capacités ou de mouvements qui correspondent à cette statistique et vous pouvez dépenser des points de formation pour l’apprendre.
Le système de compétences est simple et pourtant offre une certaine flexibilité et complexité, ce qui vous permet de personnaliser vos personnages comme bon vous semble. Bien qu’il soit préférable de placer vos points d’entraînement dans des statistiques qui complètent les points forts de vos statistiques de personnage, il existe une stratégie valable pour améliorer leurs statistiques les plus faibles afin d’empêcher les ennemis de les exploiter.
L’entrelacement des histoires et des arcs des personnages est le système unique du jeu qui est bien exécuté. Les histoires individuelles de chaque personnage sont ce que vous attendez d’un JRPG fantastique. Cela ne veut pas dire que c’est mauvais du tout – c’est rafraîchissant de jouer un JRPG dans lequel les motivations des personnages sont claires, faciles à définir et sans être trop compliquées. En fait, je dirais que la présentation et l’intrigue de ce jeu rappellent extrêmement les JRPG du début des années 2000, ce qui est étrangement attachant car je manque plutôt ce style des JRPG 3D antérieurs.
Les graphismes ont été complètement révisés à partir de l’art du sprite original de 1995 Seiken Densetsu 3. Cela signifie que chaque aspect de ce jeu est rendu en 3D, y compris les modèles de personnages, les environnements et les combats. Je suis sûr que pour les fans de la vieille école de ce jeu, ce doit être tout un régal de voir ce classique 2D repensé en full 3D. Et tandis que Trials of Mana n’est pas le JRPG le plus impressionnant du marché, les visuels sont toujours colorés et vibrants, donnant vie au monde.
Pendant ce temps, l’OST regorge de remix fantastiques de bandes sonores classiques de l’original Trials of Mana. C’est particulièrement remarquable lorsque le thème du boss du jeu fait ses débuts triomphants dans la bataille contre le premier boss Full Metal Hugger. Le compositeur a clairement mis beaucoup d’amour et de soin à créer une bande sonore qui à la fois fonctionne comme un hommage à la musique originale et la remasterise en un OST qui convient mieux aux visuels du remake.
Cependant, autant que j’apprécie le rappel aux JRPG du début des années 2000, il y a quelques inconvénients à ce type de livraison. Pour n’en nommer que quelques-uns: le retour en arrière inutile, le jeu de voix anglais incohérent et le barrage constant de cinématiques. Selon votre niveau de tolérance, ils peuvent être une gêne mineure ou avoir un impact majeur sur votre plaisir de jouer.
Personnellement, je suis tombé dans l’ancien camp car j’ai apprécié mon expérience avec Trials of Mana. C’est un JRPG d’action amusant et d’une simplicité trompeuse avec un bon sens de la profondeur et de la complexité sous ses visuels colorés et saccharines. Le combat et le système de compétences sont facilement mes parties préférées de ce jeu, mais il y a certainement quelque chose qui attire la plupart des fans de JRPG. Pour les deux anciens fans de l’original Seiken Densetsu 3 et pour les nouveaux venus qui ne connaissent pas la série, le jeu ou les deux, Trials of Mana est une recommandation simple et solide.
